🎆 Pozy Do Zdjęć W Plenerze

2023-05-09 - Odkryj należącą do użytkownika Wiktoria Parnicka tablicę „pozy do zdjęć” na Pintereście. Zobacz więcej pomysłów na temat sesja zdjęciowa, dziewczyny, inspirujące fotografie. Discover Pinterest’s 10 best ideas and inspiration for Pozy do zdjęć dla przyjaciół.Pozy do zdjęć dla przyjaciół. 2022-08-17 - Explore Patrycja Biniek's board "Pozy do zdjęć" on Pinterest. See more ideas about sesja zdjęciowa, pozy modelingowe, inspirujące fotografie. Ustaw tryb priorytetu przysłony A (Av), do tego ISO 100 i f/8. Dla ciekawych: w sąsiednim artykule wyjaśniamy, jak działa priorytet przysłony. Jeśli jesteś szczęśliwym posiadaczem aparatu pełnoklatkowego, zamiast f/8 ustaw f/11. Jeśli aparat nie ma ISO 100, ustaw najniższe jakie ma, czyli zapewne 200. Robiąc zdjęcia w plenerze, wykorzystuj otoczenie i rekwizyty. Usiądź na ławce w parku, podziwiaj widok przed sobą, trzymaj w ręce książkę, inspiruj się wszystkim dookoła . Wtedy na każdym zdjęciu będziesz wyglądać dobrze. Połączenie szybkiego procesora i najwyższej jakości czujnika ułatwia mi walkę o uzyskanie najlepszych zdjęć w plenerze. Zdjęcia gwiazd: Fotografowanie w plenerze często staje się dla mnie wyzwaniem, ponieważ warunki na zewnątrz nigdy nie są optymalne do fotografowania. 2022-08-23 - Odkryj należącą do użytkownika mais tablicę „Pozy do zdjęć” na Pintereście. Zobacz więcej pomysłów na temat sesja zdjęciowa, inspirujące fotografie, pozy modelingowe. Możesz dać im różne rodzinne pozy do zdjęć w tej samej scenerii, aby poczuły się jak na nowym zdjęciu. Bądź aktywny: Co rodzina lubi robić razem? Jeśli uwielbiają grać w Pictionary, gry karciane lub grać w twistera, te rodzinne gry mogą zapewnić zabawną atmosferę, szczery uśmiech i ciekawe pozy. 2021-04-27 - Odkryj należącą do użytkownika Anna K. tablicę „zdjęcia w plenerze” na Pintereście. Zobacz więcej pomysłów na temat sesja zdjęciowa, fotografia, portret. W wysokiej jakości, dokładnie i pięknie obrobione zdjęcia przekazujemy Ci w formie cyfrowej na pen-drive oraz elegancko oprawione w passe-partout w formacie 30×40 cm. Jeśli liczba wybranych do obróbki fotografii będzie równa przynajmniej 6 sztuk, wtedy passe-partout przekazujemy w robiącym wrażenie pudełku, jak na poniższej fotografii: 2022-03-17 - Explore Klaudia Baran's board "pozy sesja indywidualna" on Pinterest. See more ideas about obróbka zdjęć, sesja zdjęciowa, fotografia w plenerze. W przeciwieństwie do pozy w kształcie litery S, która pokazuje miękkie, kobiece kształty, poza w kształcie litery K jest bardziej odważna, otwarta i dynamiczna. Aby uzyskać pożądany kształt, modelka musi także wyprostować nogę i otworzyć ramiona. W tej pozie prawie każda część ciała jest rozciągnięta lub zakrzywiona. 2cEdgy. Wprowadzenie Zdarzyło Ci się kiedyś, że w trakcie sesji ustawienie modela lub modelki było naprawdę trudne? Nie zawsze pracujemy z doświadczonymi osobami i często w ustawieniu do zdjęć należy im trochę pomóc. To prawda, że sam fotograf nie powinien być odpowiedzialny za pozowanie, ale przecież wszystkim nam zależy na jednym - genialnych zdjęciach! Postanowiliśmy ułatwić Wam zadanie przygotowując obszerny posing guide - omówienie w postaci Kursu, a także obszerny dokument, w którym znajdziecie mnóstwo różnych póz - od bardzo prostych, po mniej oklepane i kreatywne. Sprawdź! Kompletny Posing Guide w wersji dla Modelki i Modela Dokument PDF z wszystkimi pozami Wywiad z modelką oraz autorem zdjęć Proces udokumentowany w formie timelapse Posing Guide w postaci PDF Razem z tym kursem w plikach źródłowych znajdziesz obszerny dokument PDF, w którym umieściliśmy wszystkie warianty omawianych w trakcie kursu wariantów ustawienia i póz. Znajdziesz w nim ściągę z omówieniem, którą możesz szybko wykorzystać na planie - w przypadku, gdy model lub modelka są mniej doświadczeni, lub po prostu gdy czujesz, że możesz dzięki temu przygotować jeszcze lepsze zdjęcia! Pozowanie Mężczyzn i Kobiet Ten kurs składa się z dwóch części do których adekwatnie przygotowaliśmy dwie wersje Posing Guide'a - dla modelki oraz dla modela. Omówienie Posing Guide znajdziesz w obszernym dokumencie, który przygotowaliśmy. W ten sposób zawsze będziesz miał pomysł na dobre zdjęcie! Pozowanie z rekwizytami Wykorzystaliśmy również proste rekwizyty w postaci krzeseł czy stołków, które każdy znajdzie w swoim domu lub w zasadzie w każdym studio. Zależało nam na tym, aby rekwizyty były dostępne i nie trzeba było wcześniej przejmować się ich zamówieniem, a dodatkowo chcieliśmy wykorzystać je w kreatywny sposób. Czasem nawet zwykły przedmiot i odpowiednio zapozowane zdjęcie - może dać niezwykłe efekty! Wywiad z modelką i fotografem Dodatkowo przygotowaliśmy rozmowę z naszą modelką Amelią i fotografem Kubą, w której te dwie doświadczone w swoich dziedzinach osoby zdradzą Wam wiele wskazówek na temat współpracy modelki z fotografem. Dowiecie się o najczęstszych błędach i sposobach na ich uniknięcie. Pomówimy także o tym, jak zadbać o dobrą atmosferę na sesji i granicach, które muszą być zachowane. Dla kogo jest ten kurs? Kurs przygotowaliśmy z myślą o fotografach, którzy chcą być bardziej profesjonalni na każdej sesji z modelem czy modelką. Jeśli na co dzień, lub nawet okazjonalnie fotografujesz ludzi - to zestaw wskazówek i inspiracji, które nie raz wyratują Cię z opresji gdy współpraca na planie nie będzie najlepiej się układać... lub gdy robisz zdjęcia osobie mniej doświadczonej. Te wskazówki naprawdę sprawią, że Twoje zdjęcia będą jeszcze lepsze. Dlaczego wybrać właśnie ten kurs? Kurs wideo to najbardziej efektywna a zarazem najprzyjemniejsza forma nauki. Jest on tak prowadzony, byś cały czas mógł go śledzić z zainteresowaniem i zaangażowaniem, a także czerpać satysfakcję ze zdobytej wiedzy! Wiedza, którą otrzymujesz w tym kursie, to nie tylko sucha teoria, ale również wskazówki od praktyka z wieloletnim doświadczeniem, dzięki którym dużo łatwiej będzie Ci opanować materiał i pracować efektywniej. Uczysz się na praktycznych przykładach. Kurs, który masz przed sobą to esencja praktycznej wiedzy i doświadczenia a także wzorów, które oszczędzą Ci godziny pracy i poszukiwań. 2 godziny 44 minuty Fotografia Psów i Kotów od Podstaw Twoi zwierzęcy modele odwracają się od aparatu za każdym razem kiedy próbujesz zrobić im zdjęcie? Chcesz dowiedzieć się jak zainteresować pupila, żeby już po kilku minutach mieć świetne, przykuwające uwagę zdjęcia? Zapraszam Cię do obejrzenia naszego kursu o fotografii zwierząt. Prowadzi go Asia Surman – Rudy Kadr. Psia i kocia mama, fotografka zajmującą się tzw. Zwierzografią czyli fotografią zwierzaków domowych. Oglądając ładne i słodkie zdjęcia domowych pupili, wydawałoby się, że to takie proste wziąć aparat do ręki i zrobić psu lub kotu zdjęcie. Otóż niekoniecznie! Umiejętność obsługi aparatu to tylko początek, a zdecydowanie ważniejsze jest to, co wokół - praca ze zwierzakiem i jego opiekunem. W naszym kursu pokażemy Ci jak pracować ze zwierzakiem, jak przygotować się do takich sesji zdjęciowych, oraz co zrobić żeby skupić jego uwagę zwierzęcia aby spojrzał prosto w obiektyw. 2 godziny 11 minut Nocna Fotografia Krajobrazowa w Praktyce Fotografia nocnego nieba jest szczególnie interesująca i mocno zawraca uwagę na tle innych zdjęć krajobrazowych. Mieszkając w miastach często zapominamy, jak piękne są gwiazdy i przestajemy zwracać na nie uwagę. Często też amatorzy boją się próbować swoich sił w fotografii nocnej, bo kojarzy ona im się z drogim i skomplikowanym sprzętem oraz trudnymi do zrozumienia technikami. W tym kursie pokażemy wam, że wykonanie efektownych zdjęć nocnego nieba jest łatwe i mając podstawowy sprzęt jesteście w stanie sobie poradzić. Nie będziemy poruszać tutaj skomplikowanych zagadnień związanych z astrofotografią, która jest bardzo specjalistyczną dziedziną fotografii. Skupimy się na tym jak poprawnie sfotografować nocne niebo, posiadając podstawowy sprzęt fotograficzny. 2 godziny 20 minut Budżetowe Studio Fotograficzne Portret i Postprodukcja Początki z fotografią są niezwykle ekscytujące. Wielu fotografów marzy dodatkowo o zbudowaniu zestawu, który pozwoli poczuć namiastkę fotografii studyjnej. Jak jednak sobie poradzić mając mocno ograniczony budżet? Wbrew pozorom, żeby robić dobre zdjęcia wystarczy kilkanaście metrów kwadratowych i naprawdę niedrogi sprzęt. W tym kursie pokażę Ci w jaki sposób zbudować podstawowy zestaw i na co zwrócić uwagę podczas robienia sesji portretowych. 3 godziny 21 minut Sesje Testowe i Polaroidy dla Agencji Modelingowych Robienie sesji testowych / polaroidów na potrzeby agencji modelingowych lub po prostu do portfolio modelek jest z jednej strony prostym zadaniem, ale z drugiej - rządzi się swoimi prawami, o których trzeba pamiętać. Z tego kursu dowiesz się jak przygotować tego typu zdjęcia. Z jednej strony może to być przepustka do robienia tego typu zdjęć dla agencji, a z drugiej - dobry wstęp do bardziej zaawansowanych zleceń. Zdecydowanie dobrze jest mieć w portfolio tego typu zdjęcia! 23 minuty Wózek do Tetheringu DIY Niezbędnik w Studio Fotograficznym Praca z aparatem podłączonym do komputera w wielu sytuacjach bardzo ułatwia życie. Nasze zdjęcia pojawiają się na większym monitorze, dzięki czemu możemy łatwiej ocenić kadr i ekspozycję. Dzięki podglądowi na żywo kompozycja zdjęć produktowych jest o niebo łatwiejsza, a pracując z klientem, możemy na bieżąco dostawać akceptację lub uwagi. Prócz plączącego się pod nogami kabla, ma to właściwie same plusy. 2 godziny 38 minut Zarządzanie Kolorem w Praktyce Kolory to zagadnienie, które niekiedy sprawia trudności nawet profesjonalnym fotografom czy grafikom. Miejsc, w których może pójść coś nie tak, jest całe mnóstwo. Czy to źle ustawione profile w Lightroomie czy Photoshopie, czy oglądanie zdjęć w przeglądarce Windows, na szerokogamutowym monitorze. Problem w tym, że pomyłki w kolorach często są bardzo kosztowne, zwłaszcza gdy nasze prace drukujemy, ale nie tylko. Postanowiliśmy opracować dla Was kompletne kompendium pracy z kolorem! W tym kursie pokażemy w jaki sposób ustawić wszystkie elementy Twojego kolorystycznego systemu pracy. Raz a dobrze. To jedyny materiał o kolorach, jakiego potrzebujesz i jaki musisz znać, aby uniknąć stresujących błędów! 4 godziny 54 minuty Fotografia Krajobrazowa w Praktyce Krajobrazy od zawsze grały ważną rolę w fotografii. W końcu pierwsze zdjęcie na świecie, czyli Widok z okna w Le Gras autorstwa Niepce Nesphorne'a było właśnie krajobrazem. Fotografowanie krajobrazów jest niezwykle pochłaniające i angażujące, a z drugiej strony - dobre zdjęcie możemy zrobić wszędzie. To również świetna odskocznia od codzienności, a także szansa na pokazanie otaczającego nas świata w nieco inny sposób. W tym kursie pokażemy Ci w jaki sposób robić świetne zdjęcia w Twojej okolicy, lub na wyjeździe. 5 godzin 27 minut Kurs Fotografia Studyjna od Podstaw Znasz już podstawy fotografii, ale chcesz wejść na wyższy poziom? Interesuje Cię praca w studio, ale nie wiesz jak się do tego zabrać? Świetnie trafiłeś, bo przygotowaliśmy kurs fotografii studyjnej, skrojony specjalnie do Twoich potrzeb. Fotografia studyjna to niesłychanie ciekawa dziedzina - tu kreowanie rzeczywistości jest jeszcze prostsze. W końcu to Ty ustawiasz lampy, używasz odpowiednich modyfikatorów i to od Ciebie zależy jak będzie wyglądał finalny efekt. Jednak rozpoczęcie przygody z tym rodzajem fotografii wcale nie jest takie proste, szczególnie na początku. Przede wszystkim musisz pracować w całkowicie manualnych ustawieniach, zrozumieć czym są czasy synchronizacji, manipulować parametrami w taki sposób, aby odpowiednio wyważyć światło zastane w stosunku do błyskowego. Brzmi skomplikowanie? Nie martw się, w trakcie kursu wszystko stanie się dla Ciebie jasne. 34 minuty Przygotowanie V-Flat Na potrzeby Fotografii Studyjnej V-flat, czyli powierzchnia odbijająco-pochłaniająca jest niesamowicie przydatny przy pracy w studio. Sam namiętnie z niego korzystam - wypełniam cienie, odcinam modelkę od tła, pogłębiam cienie. Do tego może sprawdzić się jako tło, czy powierzchnia odbijająca do pracy z lampami. Można powiedzieć, że to must have w każdym studio. Jednak na rynku brak jest gotowych rozwiązań, a sprowadzanie gotowców z zagranicy jest po prostu drogie. Jednak możemy sięgnąć po własne umiejętności manualne i zrobić takiego v-flata samemu. To bardzo proste, ale dość czasochłonne. Naszym zadaniem jest jedynie odpowiednie połączenie elementów w całość i zabezpieczenie rogów taśmami. Zrobienie jednego v-flata zajmuje około 45 minut i kosztuje około 300 zł. W efekcie otrzymujemy konstrukcję, która po rozłożeniu ma 200x140 cm, a po złożeniu - jedynie 1/4 z tego, więc bez problemu zmieścimy ją w bagażniku czy pod łóżkiem. 4 godziny 16 minut Fotografia Beauty w Praktyce Fotografia Beauty to jeden z typów fotografii, w którym efekty zależą od pracy całego zespołu. Nie potrzebujemy do niej dużo miejsca, ale bez dobrego wizażysty taka sesja nie ma prawa się udać, chyba że chcesz spędzić długie wieczory przy komputerze. Zdjęcie Beauty znajdziemy na reklamach kosmetyków - zarówno do makijażu, jak i pielęgnacyjnych. To również jeden z rodzajów fotografii, gdzie każdy detal ma ogromne znaczenie, a dopracowanie światła to jeden z kluczowych aspektów. W kursie pokażemy Ci w jaki sposób można przeprowadzić tego typu sesję - od inspiracji, przez skompletowanie zespołu, samo fotografowanie, a następnie retusz. Nasz kurs to dwie modelki, dwóch wizażystów i wiele ustawień światła. To naprawdę solidna dawka wiedzy obowiązkowa dla każdego fotografa! 2 godziny 47 minut Fotografia Produktowa Techniki Zaawansowane Fotografia produktowa to dziedzina, w której łatwo o ciekawe zlecenia. Nie jest jednak taka prosta. Jest mnóstwo produktów, które mogą sprawić problemy, z których najczęstszym są wszelkiego rodzaju odbicia. Fotografowanie tego typu produktu rodzi wiele problemów, a część błędów trudno jest poprawić w postprodukcji. Zdecydowanie lepiej odpowiednio przygotować zdjęcie lub serię zdjęć do dalszego montażu. W tym kursie na warsztat trafia seria trudnych do sfotografowania produktów - zegarek, pierścionek, sztućce, okulary, butelka alkoholu czy czarny pilot, który sfotografuje na czarnym tle. W tym kursie zdjęcia przygotowane są na neutralnym tle, dzięki któremu zdjęcia mogą posłużyć do dalszych manipulacji. Uzupełnij swój warsztat o te techniki i nie popełniaj popularnych błędów! 1 godzina 40 minut Lampy Błyskowe Kompendium Światło błyskowe to najpopularniejszy typ oświetlenia w fotografii. Kupując niedrogą lampę, często dostajemy naprawdę potężne narzędzie, którym możemy oświetlić rozmaite plany zdjęciowe. Jednak będąc na początku swojej fotograficznej drogi, ciężko wybrać konkretne rozwiązanie - lampa reporterska, studyjna, zasilana z sieci, czy z baterii? To tylko jedno, z niewielu pytań, które zadają sobie fotografowie. W tym, bardzo obszernym materiale, rozwiejemy wszystkie wątpliwości i pokażemy najbardziej popularne na rynku rozwiązania. 4 godziny 46 minut Fotografia Ślubna w Praktyce Fotografia ślubna niewątpliwie jest jednym z najbardziej popularnych typów fotografii zarobkowej. Jednak umiejętności wymagane od fotografa są tutaj równie wysokie. Warto dobrze przygotować się do zlecenia i ustrzec przed popularnymi błędami. Nasz kurs to odpowiedź na wszystkie pytania, które stoją przed Tobą podczas fotografowania ślubów, wesel czy imprez okolicznościowych. To niezwykłe kompendium, na potrzeby którego zaaranżowaliśmy ślub i wesele, aby dostarczyć jedyny w swoim rodzaju, profesjonalny materiał. Do współpracy zaprosiliśmy Staszka Surmana, który od wielu lat fotografuje śluby i podzieli się z Tobą swoimi spostrzeżeniami. W kursie przechodzimy przez niemal wszystkie elementy klasycznego ślubu w obrzędzie katolickim - zapraszamy! 1 godzina 35 minut Stylizacje do Zdjęć w Praktyce Fotografia portretowa i modowa to jedna z najbardziej interesujących dziedzin fotografii. Dobranie odpowiedniej stylizacji, która będzie spójna z konceptem na sesję zdjęciową, potrafi być wyzwaniem nawet dla profesjonalnych fotografów - a modelki czasem nie zabierają ze sobą pasujących do pomysłu na fotografie strojów. W tym Kursie dowiesz się, jak pracować z modelką i stylistką, tak, by uzyskać świetne efekty! 1 godzina 9 minut Fotografia Flatlay dla Social Media Fotografia typu flat lay, czyli po prostu zdjęcia robione pod kątem 90 stopni od dłuższego czasu cieszą się niesłabnącym zainteresowaniem. To świetny sposób na pokazanie sprzętu, kosmetyków ale również jedzenia czy ubrań. Wszystko zależy od tego, nad czym aktualnie pracujesz i czym chcesz podzielić się ze swoją społecznością. Dodatkowo, takie zdjęcia są naprawdę bardzo proste do zrobienia - choć trzeba pamiętać o kilku kluczowych zasadach. W tym warsztacie przyjrzymy się niemal wszystkim zagadnieniom, które będą potrzebne, żeby zrobić dobre zdjęcie typu flat lay. 1 godzina 20 minut Modyfikatory Światła w Fotografii Wielkie Porównanie Modyfikatorów światła jest naprawdę wiele - garnki, softboxy, panele dyfuzyjne czy strumienice i filtry. Ich wybór może przyprawić o ból głowy - szczególnie że charakter światła zmienia się wraz z odległością i kątem lampy od fotografowanej postaci. W tym Kursie dowiesz się jakie są zalety każdego z popularnych modyfikatorów światła, kiedy najlepiej się sprawdzą i do jakiego typu fotografii należy wybrać konkretny sprzęt. 43 minuty Fotografia z aparatem na planie Tethering dla Capture One i Lightroom Wielu profesjonalnych fotografów nie wyobraża sobie pracy bez możliwości natychmiastowego podejrzenia efektów swojej pracy na większym ekranie. Niezwykłą wygodą jest to, gdy tuż po wciśnięciu spustu migawki możesz dokładnie ocenić ekspozycję, kadr, kolory czy ostrość. Mało tego - pracując z klientem na planie zdjęciowym, możecie na bieżąco omawiać efekty swojej pracy, wprowadzać poprawki. W tym Kursie poznasz tajniki tetheringu od A do Z! 1 godzina 22 minuty Fotografia Ślubna Zdjęcia Plenerowe Fotografia ślubna to jedna z najbardziej wymagających dziedzin tej branży. Państwo Młodzi chcą mieć pewność, że zdjęcia z tego wyjątkowego dnia będą na najwyższym poziomie i będą cieszyć nawet kilkadziesiąt lat po ceremonii. Po wymagających sesjach z samego ślubu, później, gdy emocje już nieco opadną, przychodzi czas na zdjęcia ślubne w plenerze. Podczas takiej sesji fotograf przejmuje pałeczkę i jest dyrygentem sesji - wraz z parą wybiera miejsce, planuje kadry i dba o dobrą atmosferę. W tym Kursie dowiesz się jak przygotować się do tworzenia fotografii ślubnych w plenerze od A do Z, tak, by stanąć na wysokości zadania i przygotować profesjonalne i piękne zdjęcia dla pary Młodych. 3 godziny 11 minut Kurs Fotografia Biznesowa w Praktyce Portret biznesowy to wymagający typ fotografii, na który jest niemały popyt. Od wielkich korporacji, przez niewielkie przedsiębiorstwa, aż po freelancerów i osoby poszukujące pracy - wysokiej jakości, profesjonalne zdjęcia biznesowe są niezbędne w praktycznie każdej branży. Dobry fotograf biznesowy potrafi pracować z ludźmi, którzy nie stają na co dzień przed obiektywem, osobami zabieganymi czy pod presją czasu - i w tym Kursie poznasz tajniki tej ciekawej i opłacalnej gałęzi fotografii. 1 godzina Lustrzanka czy Bezlusterkowiec Praktyczny Poradnik Powiedzieć, że temat bezlusterkowców powoduje bardzo gorące dyskusje w środowisku fotografów, to mało! W tym Kursie postaramy się odpowiedzieć na palące pytanie który aparat wybrać, w jakich warunkach się sprawdzi i jakie wady i zalety ma zarówno wybór bezlusterkowców, jak i lustrzanek. Sprawdź, które rozwiązanie sprawdzi się w Twoim przypadku i zacznij robić jeszcze lepsze zdjęcia! 1 godzina 45 minut Streamowanie Wydarzeń Online Na YouTube, Facebook i inne platformy Streamowanie na żywo zyskało w tym roku na popularności - ale to zagadnienie będzie towarzyszyło nam jeszcze częściej! W tym Kursie dowiesz się jak tworzyć wysokiej jakości streamy i wydarzenia live - od wyboru odpowiedniego sprzętu, przez specyfikę różnych kanałów, aż po odpowiednie oprogramowanie i konfigurację systemów. Niezależnie od tego, czy chcesz poprowadzić szkolenie, promować swoją usługę a może po prostu być gotowym na lawinowy wzrost zainteresowania wysokiej jakości wydarzeniami live - w tym Kursie znajdziesz cos dla siebie! 1 godzina 30 minut Kurs Fotografia Kulinarna w Praktyce Fotografia kulinarna to bardzo ciekawa i satysfakcjonująca dziedzina tej sztuki. Praca z teksturami, zapachami i smakami może być bardzo zróżnicowana i rozwijająca warsztat fotograficzny. Okazuje się, że całkiem niezłe zdjęcia potraw można zrobić nawet... smartfonem przy oknie - ale niektóre wymagać będą od nas użycia lamp, strumienic, dyfuzorów i innych sprzętów, by wyciągnąć z fotografowanych przedmiotów maksimum. W tym Kursie dowiesz się jak robić świetne zdjęcia kulinarne na potrzeby bloga czy kampanii reklamowej - omówimy zarówno prostsze, jak i bardziej zaawansowane zagadnienia, tak, by efekty przerosły Twoje oczekiwania! 1 godzina 21 minut Fotografia Modowa Lookbook Marki Odzieżowej Fotografia modowa to nie tylko niezwykle ciekawa, ale również aktualna i przyszłościowa dziedzina tej sztuki. Ciągle tworzone są nowe marki modowe w Polsce - mamy wielu kreatywnych twórców, którzy decydują się stawianie pierwszych kroków w tej dziedzinie. Dodatkowo, w Polsce działa mnóstwo butików czy sklepów multibrandowych. To ogromna grupa, która potrzebuje profesjonalnych zdjęć ubrań. My mieliśmy okazję pomagać przy sesji zaprzyjaźnionego brandu Mój Kraj Taki Piękny a część sesji poświęciliśmy na pokazanie Wam tajników fotografii lookbook'owej. W tym Kursie poznasz kulisy tej fascynującej gałęzi fotografii, tak, by zdobywać interesujące i lukratywne zlecenia! 1 godzina 59 minut Fotografia Produktowa Na potrzeby sklepów i aukcji Fotografia produktowa to jedna z najbardziej aktualnych, i tym samym opłacalnych, gałęzi fotografii. W dzisiejszych czasach produkt, który sprzedajesz, musi zostać przedstawiony w Internecie w sposób odpowiedni. Sam opis nie wystarczy - to właśnie zdjęcie zachęca do zakupu i pomaga przyszłemu klientowi zdecydować, czy chce wybrać Twój produkt. W tym Kursie omówimy najważniejsze zagadnienia związane z fotografią produktową, w taki sposób, byś mógł robić jeszcze lepsze zdjęcia na aukcje lub do sklepu internetowego! 4 godziny 29 minut Kurs Fotografia Wnętrz Techniki Pracy i Postprodukcja Fotografia wnętrz to niezwykle przyszłościowa i opłacalna biznesowo gałąź fotografii - a w tym Kursie poznasz jej tajniki. Dlaczego to tak ciekawa, obiecująca branża? Potencjalny rynek fotografii wnętrz w Polsce jest olbrzymi. Obecnie na sprzedaż jest ponad 115 tysięcy mieszkań, natomiast nieco ponad 20 tysięcy - to te na wynajem. Do tego dołączmy ponad 60 tysięcy domów na sprzedaż i niemal 4 tysiące do wynajęcia. Kolejne kilkadziesiąt tysięcy to lokale użytkowe na sprzedaż i wynajem, a gdy dołączmy do tego około 12 tysięcy obiektów, takich jak hotele, pensjonaty, czy apartamenty... Od tych liczb może zakręcić się w głowie. A to tylko część potencjalnych klientów, którzy potrzebują fotografii wnętrz! 3 godziny 25 minut Kurs Fotografia Mobilna dla Instagram i nie tylko "Najlepszy aparat to ten, który masz zawsze przy sobie" - jak powiedział kiedyś znany fotograf, Chase Jervis. W obecnych czasach ten cytat jest bardziej aktualny, niż kiedykolwiek. W końcu aparaty w smartfonach, które towarzyszą nam na co dzień, pozwalają na wykonanie zdjęć, jakie kiedyś były nieosiągalne dla typowego użytkownika aparatu fotograficznego. Sprzęt staje się coraz lepszy, i jeśli odpowiednio do niego podejdziemy oraz poznamy jego ograniczenia - będziemy w stanie uzyskać naprawdę ciekawe rezultaty. W tym kursie dowiesz się jak wyciągnąć maksimum z aparatu w smartfonie i stworzyć kreatywne, estetyczne i wysokiej jakości fotografie. 44 minuty Malowanie Światłem Efekty specjalne w fotografii Fotografia to sztuka, w której jedynym ograniczeniem jest Twoja wyobraźnia! Tym razem Kuba Kaźmierczyk opowie Ci o tajnikach malowania światłem - świetnej technice, która pozwoli Ci urozmaicić Twoje zdjęcia i osiągnąć niesamowite efekty. Zatem jeżeli chcesz poeksperymentować z fotografią i spróbować czegoś nowego - sprawdź koniecznie! 3 godziny 43 minuty Kurs Fotografia Portretowa Sesje plenerowe i postprodukcja Fotografia portretowa to dziedzina, która interesuje bardzo wielu fotografów. Praca z drugą osobą jest wymagająca, ale z drugiej strony bardzo satysfakcjonująca. Sam autor Kursu, Kuba Kaźmierczyk dodaje, że fotografię portretową traktuje jako odskocznię od robienia zdjęć dla firm - i po prostu bardzo to lubi. To ciekawa, ale wymagająca gałąź fotografii - a w tym Kursie poznamy jej tajniki. 1 godzina 36 minut Wideo dla Fotografów Filmowanie od Podstaw W tym kursie poznasz techniki filmowania od samych podstaw. Przekonasz się jak prawidłowe wykorzystanie czasu naświetlania, balansu bieli czy rozdzielczości może wpłynąć na jakość Twojego filmu. Nawet, jeżeli przedtem nie miałeś do czynienia ze sztuką filmową - w trakcie poszczególnych lekcji na praktycznych przykładach omówimy wszystkie niezbędne zagadnienia, tak, byś mógł stworzyć estetyczne i ciekawe projekty. Omówimy wykorzystanie najczęstszych akcesoriów, takich jak popularny gimbal czy rejestratory oraz mikrofony. Dowiesz się jak poprawić jakość swoich nagrań dzięki prawidłowej stabilizacji obrazu czy autofokusa. Następnie w obszernym materiale opowiemy Ci o prawidłowym ruchu kamery. W następnych lekcjach przejdziemy do zagadnień natury audiowizualnej oraz estetycznej - dowiesz się jak profile kolorystyczne wpływają na odbiór filmu, a także dowiesz się jak wyciągnąć maksimum z dźwięku w swoim nagraniu. Na ostatnie rozdziały pozostawiliśmy ciekawy, popularny ostatnio temat, jakim jest vlogowanie. Przekonasz się jaki zestaw do vlogowania sprawi, że będziesz w stanie przygotować profesjonalnie wyglądające produkcje. Na końcu przejdziemy przez zagadnienia związane z synchronizacją audio i color gradingiem, które będą wisienką na torcie Twojej nauki filmowania! 1 godzina 28 minut Domowe Studio Fotograficzne Portret i postprodukcja Kiedy za oknem temperatura nie pozwala na komfortowe fotografowanie, trzeba poszukać ciepłego, wygodnego miejsca do sesji zdjęciowej. Okazuje się, że naprawdę ciekawe zdjęcia możemy zrobić w naszym domowym zaciszu. Jednak nie każdy chce pokazywać wnętrze swojego mieszkania, a poza tym - nie każde mieszkanie wygląda jak z katalogu wnętrzarskiego. W tym Kursie dowiesz się jak przygotować przestrzeń swojego mieszkania lub domu tak, by wykorzystać maksimum ze swojej codziennej przestrzeni i uzyskać profesjonalne rezultaty. 6 godzin 31 minut Kurs Fotografia Wakacyjna Podróżowanie z Aparatem Wakacje to idealny moment na naukę fotografii i przywiezienie całego mnóstwa rewelacyjnych zdjęć. Nowe, ciekawe miejsca, odpoczynek od codziennych spraw i więcej czasu na fotografowanie - to wszystko składa się na świetne zdjęcia, które możecie zrobić wykorzystując urlop. Najczęściej jednak nie podróżujemy sami i musimy liczyć się z towarzyszami naszej podróży nie zamęczając ich tym, że co chwilę będziemy stawać z aparatem, lub testować na nich nowy aparat czy obiektyw. Wszystko musi odbywać się w harmonii - z jednej strony chcemy przywieźć dobre zdjęcia, ale z drugiej - nie chcemy rozgniewać pozostałych członków wyjazdu. I właśnie w tym kursie szukamy tego złotego środka! 2 godziny 20 minut Jaki aparat wybrać w 2017 Chcesz rozpocząć swoją przygodę z fotografią i nie wiesz, jaki aparat będzie dla Ciebie najlepszy, a może jesteś już doświadczonym fotografem i pragniesz wybrać najlepszy sprzęt, który wzbogaci Twoją kolekcję? Poznaj zestawienie najlepszych aparatów fotograficznych na 2017 przygotowane przez naszych ekspertów! Dowiesz się, jakie atuty mają produkty różnych producentów, a czego należy się wystrzegać, poznasz główne argumenty przemawiające za wyborem lustrzanek oraz bezlusterkowców, a także przekonasz się, jak dopasować sprzęt do Twoich potrzeb. Niezależnie od tego, czy potrzebujesz wygodnego aparatu do amatorskiego fotografowania, czy też szukasz specjalistycznych rozwiązań do sesji zdjęciowych w trudniejszych warunkach – rozwiejemy Twoje wątpliwości i odpowiemy na wszystkie pytania. Przekonaj się, jakie nowości czekają nas na rynku fotograficznym w 2017 roku! W Warsztacie powiemy zarówno o lustrzankach jak i bezlusterkowcach. Na Warsztat zaprasza Jakub Kaźmierczyk! 1 godzina Fotografia Wielkich Miast Ultrazoomy czy jasne stałki? Jak rozsądnie spakować sprzęt żeby o niczym nie zapomnieć i na co szczególnie zwrócić uwagę przy fotografowaniu w wielkich miastach? Na te i inne pytania znajdziesz odpowiedź w tym Warsztacie. Na przykładzie swoich własnych doświadczeń, opowie Ci jakich błędów należy unikać i co w danym obszarze będzie ciekawe dla Twojego obiektywu i które akcesoria oraz funkcje pozwolą Ci na doskonalsze utrwalenie wyjazdowych wspomnień. Zaprasza Jakub Kaźmierczyk! 6 godzin 46 minut Kurs Fotografii Podróżniczej w Praktyce Ten kurs to obowiązkowa pozycja dla wszystkich tych, którzy są zainteresowani podróżami oraz fotografią. Poruszymy kwestie praktyczne, tworząc przystępne kompendium wskazówek, takich jak wybór akcesoriów, przygotowanie do wyjazdu, wyszukiwanie interesujących tematów. Zajmiemy się również aspektami teoretycznymi i kulturowymi oraz trudnościami wiążącymi się z fotografowaniem odmiennych kultur, nieznajomych osób lub dzikich zwierząt. Dowiesz się, na co warto zwrócić uwagę przed wyjazdem, w jego trakcie oraz po powrocie, a także jak sprawić, by wykonane zdjęcia przyciągały wzrok i były czymś więcej, niż zwyczajną dokumentacją podróży. 38 minut Na początku był pixel W tym wykładzie Grzegorz Róg opowie Wam czym jest najmniejsza składowa obrazu - czyli pixel. Dowiesz się czym dokładnie są rozdzielczości oraz co oznacza gęstość pixeli, czym charakteryzują się najnowsze wyświetlacze, a także usłyszysz odpowiedź na pytanie czy warto mieć monitor w rozdzielczości 4K. Opowiemy również jaka jest optymalna rozdzielczość grafiki w odniesieniu do dystansu z którego oglądamy fotografię, jaka powinna być rozdzielczość matryc cyfrowych, oraz dlaczego pixele w tak zwanej pełnej klatce są lepsze! Zapraszamy! 1 godzina Zarządzanie Barwą w Fotografii Źródeł problemów z kolorami może być całe mnóstwo. Kolory na wydrukach różnią się od tego, co widzisz na ekranie? Może źle przypiąłeś profil ICC, a może kolory na monitorze wychodzą w pewnych miejscach poza gamut drukarki? W tych warsztatach opowiem Ci o przestrzeniach barwnych, adaptacji naszego wzroku, dostosowaniu miejsca pracy, a także innych, bardzo ważnych aspektach, dzięki którym świadomie zapanujesz nad kolorami. Pokażę Ci odpowiedni system pracy, w którym zwrócę uwagę na profilowanie aparatu, monitora i drukarki. Dzięki tak ułożonemu workflow, Twoja praca stanie się efektywna i przewidywalna. A wierz mi, to niesamowicie ważne, szczególnie w sesjach komercyjnych. Na warsztat zaprasza Jakub Kaźmierczyk! 1 godzina Fotograficzne zrób-to-sam Wiesz, że wiele bardzo potrzebnych elementów, które pomogą Ci robić świetne zdjęcia możesz zrobić w domu przy użyciu rzeczy, które kupisz w najbliższym sklepie? Softbox z gumowej rękawiczki, blenda z pianki modelarskiej czy urządzenie do timelapse’ów z minutnika do jajek. To tylko niektóre pomysły, które możesz wykorzystać w swoim domowym studio. Wystarczy trochę smykałki do majsterkowania, kilkanaście złotych i możesz działać! W tych warsztatach pokażę Ci krok po kroku jak wykonać naprawdę świetne i bardzo przydatne akcesoria, z których sam często korzystam, nawet w komercyjnej pracy. Do dzieła! Na warsztat zaprasza Jakub Kaźmierczyk! 1 godzina Podstawy Pracy z Tabletem Wacom Zapraszamy na Warsztat, z którego dowiesz się, na czym polega korzystanie z tabletu graficznego i jak można zacząć z nim swoją przygodę. W trakcie Warsztatu przyjrzymy się modelom tabletów marki Wacom dostępnym na rynku, oraz postaramy się odpowiedzieć na najważniejsze pytanie, czyli który tablet wybrać na początek. Przybliżymy Ci także aspekty techniczne korzystania z tabletu graficznego, jego podstawowe ustawienia oraz sztuczki, które pomogą Ci szybciej opanować pracę z tabletem Wacom. Dowiesz się jak działa piórko, czym jest siła nacisku i kontrola nachylenia i jak odpowiednio dobrać preferencje, zarówno w aplikacjach graficznych jak i w sterowniku. Tablet to narzędzie, które w swojej pracy może wykorzystać każdy - nie tylko cyfrowi artyści czy retuszerzy, ale także fotografowie, artyści 3D i początkujący użytkownicy, którzy chcą uwolnić potencjał aplikacji graficznych. Warto uczestniczyć w Warsztacie na żywo, ponieważ rozstrzygniemy konkurs, w którym można było wygrać jeden z tabletów ufundowanych przez firmę x-kom! Warsztat prowadzi Grzegorz Róg. 6 godzin 26 minut Kurs Obsługi Aparatu w Praktyce Fotografia w obecnych czasach otacza nas z każdej strony i coraz więcej osób zaczyna interesować się tą fascynującą dziedziną sztuki. Jeżeli Ty również pragniesz poznać tajniki fotografii profesjonalnej, masz ochotę nauczyć się obsługi aparatu fotograficznego i poznać wszystkie kryjące się w nim funkcje, lub zastanawiasz się, jaki sprzęt najlepiej będzie odpowiadać Twoim potrzebom – ten kurs jest właśnie dla Ciebie. Jeżeli do tej pory nie miałeś do czynienia z lustrzankami, nie wiesz, jak rozumieć język profesjonalnych fotografów, chcesz dowiedzieć się, czym jest czas naświetlania, ISO czy przysłona – przedstawimy Ci wszystko w przystępny sposób. Jeżeli masz już pewne podstawy, z pewnością wzbogacisz i usystematyzujesz swoją wiedzę dzięki wielu poradom eksperta. 5 godzin 1 minuta Kurs Fotografii od Podstaw Jesteś zafascynowany fotografią, ale nie wiesz, od czego zacząć swoją przygodę z profesjonalnym wykonywaniem zdjęć? Wahasz się, jaki sprzęt będzie odpowiedni na początek i nie wiesz, jak sprawnie odnaleźć się w technicznym żargonie? Dzięki temu kursowi poznasz wprowadzenie do tajników tej fascynującej dziedziny sztuki. Poznasz historię fotografii, a następnie pokażemy Ci, jakie są najważniejsze cechy dobrego fotografa. Przybliżymy Ci techniczne szczegóły na temat aparatów, matryc i obiektywów, a także pokażemy najważniejsze akcesoria. Dowiesz się, jak dobrze wykorzystywać przesłonę, czas naświetlania oraz ISO. Dzięki połączeniu wiedzy teoretycznej z praktycznymi ćwiczeniami poznasz solidne podstawy i będziesz mógł samodzielnie rozwijać swoją pasję. 1 godzina 5 minut Kompozycja i Fotografia Rodzinna Dowiedz się jak uzyskać najlepsze efekty przy fotografowaniu rodzin i dzieci a także jak poprawnie operować światłem w tego typu fotografii. 27 minut Magazynowanie danych - CR 2015 W kolejnej prezentacji Paweł Duma z Akademii Nikona opowie o tym, w jaki sposób podejść do tematu magazynowania dużych ilości danych. Jeśli musisz przechowywać wiele plików, które stopniowo zajmują coraz więcej i więcej miejsca, na pewno prędzej czy później staniesz przed problemem archiwizacji swoich danych - dowiedz się więc w jaki sposób robić to najskuteczniej i zabezpieczyć się nad wypadek awarii! Prelekcja była częścią Creative Roadshow 2015. Zapraszamy! 1 godzina Kamery Blackmagic Design - Wprowadzenie Świat produkcji wideo rozwija się w niesamowitym tempie. Jeszcze niedawno rozwiązania trudno dostępne i bardzo drogie, obecnie stają się popularne także wśród pasjonatów-hobbystów, oferując często jakość porównywalną high-endowymi, profesjonalnymi rozwiązaniami. Warsztat jest wprowadzeniem do tego, co oferują kamery Blackmagic Design, w tym Cinema Pocket Camera i zawiera podstawowe informacje na temat: Rodzajów kamer Blackmagic Ich podstawowych możliwości i zastosowań Plusów i minusów w porównaniu do DSLR Dodatkowych rozwiązań do edycji wideo i akcesoriów Na Warsztat zaprasza Grzegorz Róg 1 godzina Pikseloza na 8 bitów Jednym z ostatnich zleceń, jakie miałem wykonać, było przygotowanie napisów początkowych do filmu o branży gier komputerowych. Klientowi zależało na prezentacji logotypów w formie przypominającej grafikę z gier komputerowych lat 80-tych. Jak zwykle bywa zadanie wydawało się dosyć proste - efekt Mosaic i sprawa załatwiona. Jednak nauczony doświadczeniem wiem już, że nie ma czegoś takiego jak "prosty projekt". Tak też było w tym przypadku. Już sama cegradacja grafiki z wysokiej do niskiej rozdzielczości nie była tak prosta, a dodanie do finalnego wyglądu charakterystycznych elementów stylistycznych stanowiło dodatkowe wyzwanie. Ostatecznie po wielu próbach udało mi się przygotować coś, co można nazwać 8-bitowym rendererem, który pozwala na wyświetlenie dowolnej grafiki w formie pięknych, i wyraźnie widocznych pikseli. W tej lekcji między innymi: zasady poprawnego używania efektu Mosaic projektowanie "własngo renderera" działającego z każdym materiałem wideo zapętlanie expression'a Wiggle ogólne wskazówki i porady stylistyczne uzyskiwanie wyglądu klasycznego ekranu telewizyjnego rendderowanie do odzyskującego swoją popularność formatu GIF Poza tym, jak zwykle, wiele praktycznych porad, wskazówek, pomysłów i przykładów, których nie sposób tutaj wymienić. Pozdrawiam Jerzy Drozda Jr 50 minut Kreatywnie o głębi ostrości w fotografii Fotograf oprócz światła, które jest niewątpliwie najważniejszym narzędziem w sporym arsenale środków kreatywnych, dysponuje także ostrością, głębią ostrości i nieostrością. Możliwości kreowania obrazu i wpływania na jego wygląd, jakie kryje samo nastawianie ostrości i dobieranie takich parametrów, jak odległość, ogniskowa i przysłona mogą niejednego fotografa przyprawić o zawrót głowy. Aby świadomie i pod kontrolą uzyskiwać pożądane rezultaty niezbędne jest wyposażenie zarówno techniczne (obiektywy), jak i teoretyczne (wiedza) oraz praktyczne (doświadczenie). Niniejszy warsztat ma na celu zaprezentowanie w przystępny sposób praw i zasad rządzących głębią ostrości i nieostrością, obiektywami zwykłymi, typu PC (tilt shift) oraz optyką portretową (DC). 40 minut HDR Video HDR (lub HDRI) oznacza High Dynamic Range Image, czyli obrazy o szerokiej rozpiętości tonalnej to technika fotografowania, która pozwala wiernie i często w bardzo atrakcyjny sposób odwzorować rzeczywistość taką, jaką jest, w przeciwieństwie do tego, co możemy uzystać tradycyjną fotografią. W tej lekcji dowiesz się między innymi: na czym polega taka technika fotografowania jak stosować tę technikę przy pracy z wideo kiedy można ją stosować jak zmodyfikować swóją cyfrową lustrzankę oraz stworzysz narzędzie do poprawiania balansu bieli 1 godzina Monitor graficzny – kalibracja profilowanie Zapraszamy na Warsztat z zakresu zarządzania barwą oraz kalibracji monitora pod kątem idealnego odwzorowania kolorów. W Warsztacie między innymi: - Podstawy teorii barwy - Zalety monitora graficznego w obiegu pracy grafika i fotografa - Wizualna kalibracja i profilowanie monitora EIZO CX240 przy pomocy - oprogramowania EIZO ColorNavigator Elements - Sensory do kalibracji monitorów na przykładzie oferty X-Rite - Sprzętowa kalibracja i profilowanie monitora EIZO CX240 przy pomocy oprogramowania EIZO ColorNavigator oraz sensorów X-Rite i1Display Pro oraz X-Rite i1Pro 2 - Konfiguracja zarządzania barwą w systemie operacyjnym, przeglądarce internetowej, środowisku Adobe - Photoshop i Illustrator. - Przygotowanie zlecenia do druku z użyciem softproofingu (próby koloru) - Odpowiedzi na pytania uczestników Prowadzącym wykład jest absolutny autorytet w dziedzinie zarządzania barwą - Marcin Kałuża. Niektórzy rodzą się z naturalną umiejętnością pozowania do zdjęć, inni muszą się tego nauczyć. Wiele osób czuje się nieswojo przed aparatem – spinamy się, przyjmujemy nienaturalne pozy. Jak temu zaradzić? W świecie, którego doświadczamy oczami, a siebie prezentujemy za pomocą zdjęć, umiejętność pozowania bardzo się przydaje. Oto jak robić to dobrze w plenerze. Pozując do zdjęć w plenerze trzeba mieć na uwadze jednocześnie otoczenie – elementy przyrody i architektury oraz światło – własne ciało i ustawienia aparatu. Skoordynowanie tych elementów da efekt w postaci świetnego zdjęcia. Spójrzcie na zdjęcie Ireny: Fokus na ruch Jeśli chcesz wyglądać naturalnie na zdjęciu, rozluźnij się. Weź kilka oddechów, poruszaj się, rozruszaj stawy. Ruch jest Twoim sprzymierzeńcem – pozując dotykaj gałęzi, pni, wąchaj kwiaty tak, jak Magdalena: Wchodź na murki i leżące na ziemi belki, siadaj na huśtawki. Starając się zachować równowagę, przestaniesz myśleć o wykierowanym w Twoją stronę aparacie, dzięki temu wyjdziesz naturalnie i lekko – tak jak Jolanta na tym zdjęciu: Zajmij ręce i odwróć głowę Pomocne będą też rekwizyty – okulary, kubek, kapelusz, szal. Zajmiesz ręce – co z nimi robić, to częsty problem początkujących modeli. I nie patrz w aparat! Zobacz, jak naturalnie wyszła Małgorzata na tym zdjęciu: Przyroda w centrum Czasami możesz być mniej ważnym elementem zdjęcia – gdy otoczenie jest tego warte, pokaż jego piękno, mniej eksponując siebie. Tak Wanda pokazała bezkresną przestrzeń australijskiej plaży: i spektakularny krajobraz pasma górskiego Flinders Ranges: Nie poddawaj się! Próbuj! Inspiruj się innymi i ćwicz. Praktyka czyni mistrza. Po kilku, kilkunastu podejściach będziesz wiedzieć, w jakich ujęciach wyglądasz korzystnie i co sprawia, że zdjęcie ma dobrą kompozycję (o tym, jak robić zdjęcia więcej przeczytasz tutaj, a aplikacje do edycji zdjęć poznasz tutaj). Zobacz najnowsze wpisy na naszym blogu Okładka SILVER MAG z Magdą Drugi numer magazynu dla specjalistów marketingu zdobi zdjęcie Magdaleny Jakubiec-Cichańskiej autorstwa Julity Ledzińskiej. Czytaj więcej » Inglot, Netflix i… srebrna Królowa! Silver Modelka, Wanda Romanowska, wzięła udział w kampanii promującej limitowaną kolekcję lakierów marki Inglot we współpracy z Netflixem. Czytaj więcej » Jak łatwo przesyłać zdjęcia i wideo? Dla wszystkich, którzy zastanawiają się, jak korzystać z WeTransfer, stworzyliśmy prosty przewodnik krok po kroku. Czytaj więcej » Fotografia ma w sobie coś magicznego. Za jednym dotknięciem spustu migawki fotograf uwiecznia nie tylko ludzi, miejsca i wydarzenia, a przede wszystkim emocje, klimat, relacje i nastój. Szykowna panna młoda, cała w bieli niewątpliwie pięknie prezentuje się na zdjęciach, jednak to dopiero emocje związane ze ślubem: radość, stres, oczekiwanie malujące się na jej twarzy mogą sprawić, że zdjęcie będzie miało „to coś”. Ułamek sekundy, który zostanie zaklęty w arkusik papieru. Czary. Żeby to wszystko stało się możliwe i zadziałała magia, oprócz rzeczy oczywistych (takich jak profesjonalny sprzęt i kompetentna osoba go dzierżąca) bardzo ważna jest współpraca między fotografującym a fotografowanym. Niezależnie od tego czy jest to sesja indywidualna, „z brzuszkiem”, narzeczeńska czy ślubna, podstawą satysfakcjonujących wyników jest szczere przedstawienie swoich oczekiwań. Dlatego nie bójcie się pytać o najbardziej nawet oczywiste rzeczy. Jednak o ile w sesjach indywidualnych najbardziej liczy się uchwycenie charakteru postaci lub oddanie uroku jakiejś scenerii, w sesjach z parami – narzeczeńskich, ślubnych. itp. – najważniejsze jest nie otoczenie a emocje i uczucia, które odpowiadają za tak zwaną „chemię” między partnerami. Dla niektórych par sesja zdjęciowa może być stresującym doświadczeniem, mogą czuć się skrępowani, niepewni, najbardziej skupiają się na tym „jak wyjdą”. Ogólna rada dla tych wszystkich par: zapomnijcie o tym i spróbujcie sobie przypomnieć jak czuliście się podczas pierwszego spotkania, jak patrzycie na swoją drugą połówkę kiedy jesteście sami. Im bardziej naturalnie będziecie zachowywać się w stosunku do siebie, tym lepsze zdjęcia uzyskacie. Aby poczuć się pewnie i zminimalizować obawy w tej materii zachęcamy do zapoznania się z poniższym poradnikiem „pozowania dla par”. Wskazówki w nim zawarte na pewno pozwolą Wam poczuć się na sesji pewniej i sprawią, że staniecie się bardziej świadomi swojego ciała i tego, jak przyjmowane pozy wpływają na uwiecznienie tego co między Wami najpiękniejsze i godne zapamiętania. 1. Poza odpowiednia na „dobry początek”. Stańcie blisko, przodem do siebie, jednak wzrok skierujcie w stronę obiektywu, partnerka może oprzeć swoją dłoń na klatce piersiowej partnera. 2. Przysuńcie wasze twarze bardzo blisko siebie, zetknijcie się czołami, jedno z Was może położyć jedną dłoń na twarzy partnera (oczywiście w taki sposób aby jej całkowicie nie zasłonić). Jest to bardzo intymne ujęcie. 3. Partner obejmuję partnerkę w talii stojąc za nią, wasze twarze są blisko siebie. W takiej konfiguracji możecie zdecydować się na pocałunek. Dla stworzenia spokojnego i czułego nastroju partnerka może delikatnie oprzeć się plecami o tors partnera, on natomiast położyć dłonie na jej ramionach. 4. Poniższa pozycja sprawia, że na zdjęciu zobaczymy odrobinę zabawy i luzu. Ona obejmuje partnera za ramiona, stojąc za nim. Ważne jest aby pamiętać o swobodnym, naturalnym ułożeniu rąk. Wariantem powyższej pozycji jest zarzucenie na ramię partnera jednej ręki. Pamiętajcie, że w tym wypadku nie musicie patrzeć prosto w obiektyw, poflirtujcie ze sobą, popatrzcie na siebie, każda forma interakcji jest w tym wypadku mile widziana. 5. Jeśli zależy Wam na uchwyceniu nutki romantyzmu w waszym związku, poniższe ujęcie idealnie się do tego nadaje. Najlepiej sprawdza się w sesjach plenerowych, gdzie wykorzystać można otwartą przestrzeń. Partner po raz kolejny obejmuje swoją partnerkę w talii, stojąc za nią, jednak jesteście odwróceni od fotografa i spoglądacie razem w dal… 6. Natomiast jeśli fotograf ma możliwość ulokowania się w punkcie nad Wami, stańcie blisko siebie, obejmijcie się i spójrzcie w górę, w stronę aparatu. Efekt na pewno Was zadowoli. Możecie także usiąść i obrócić się do tyłu, albo po prostu zająć sobą. 7. Kolejnym bardzo romantycznym ujęciem jest to przedstawione poniżej. Ustawcie się tyłem do fotografa, złapcie się za ręce i złączcie czołami. Takie ustawienie waszych ciał będzie dobrze prezentowało się na jasnym otwartym tle lub np. w trakcie zachodu słońca. 8. Frywolna poza, wbrew pozorom nie tylko dla bardzo młodych par! Niezależnie od tego ile macie lat lub jak długi „staż”, ujęcie tego typu pokaże, że świetnie się ze sobą bawicie. Partner może też unieść partnerkę, a ona zarzucić mu ręce na szyję. Taki układ sprawi, że całe zdjęcie nabierze lekkości i niepowtarzalnego uroku. 9. Poniższe ujęcie przywodzi na myśl moment spotkania. Ustawcie się bokiem do fotografa, delikatnie obejmijcie i pocałujcie się tak, jakbyście właśnie się spotkali. Bardzo dobry efekt da zestawienie tej pozycji z zatłoczonym miejscem typu stacja kolejowa, ruchliwy plac. 10. Warto również uchwycić motyw „wspólnej wędrówki”. Złapcie się za ręce i patrząc sobie w oczy idźcie w stronę fotografa. Innym wariantem jest mocniejsze objęcie się, zbliżenie się do siebie. 11. Uchwycenie pary oddalającej się od fotografa i zwróconej do niego plecami również może zaowocować bardzo nastrojowym ujęciem. 12. Jeśli jest taka możliwość i otoczenie temu sprzyja warto uchwycić kilka „leżących pozycji.” Połóżcie się blisko siebie podpierając się na łokciach. Partner może objąć jednym ramieniem partnerkę. Zwróćcie twarze w swoim kierunku, pocałunek również jest wskazany :) Zgięte i skrzyżowane nogi partnerki nadadzą jej dziewczęcości. 13. Następny przykład zabawnego i beztroskiego ujęcia. Połóżcie się na plecach układając ciała w przeciwnych kierunkach i układając głowy blisko siebie. 14. Jeśli podczas sesji dostępne są meble, klasycznymi, pełnymi ciepła i serdeczności są ujęcia objętej pary razem siedzącej lub półleżącej na sofie, łóżku czy choćby ławce w parku. Pamiętajcie, wszystkie podane pozycje są jedynie sugestiami, czymś co może stać się dla Was inspiracją. Najważniejszymi składnikami udanej sesji są szczery uśmiech, otwarta głowa i nie banie się zrobienia czegoś szalonego. Schematyczne rysunki wszystkich zaprezentowanych dziś póz, możecie sobie pobrać i wydrukować :) Comments comments added in blog Poradnik dla par W dzisiejszych czasach, gdy zdecydowana większość ludzi posiada konto na przynajmniej jednym portalu społecznościowym, idealne zdjęcia są na wagę złota. Dotyczy to zarówno fotografii indywidualnych, jak i zdjęć grupy znajomych. Doskonałe zdjęcie wypada mieć również z chłopakiem czy dziewczyną, dlatego podpowiadamy, jak pozować do zdjęć pozować do zdjęć z partnerem – klasyczne pozyPozowanie z partnerem powinno być przede wszystkim naturalne. Sztuczne uśmiechy niezbyt dobrze prezentują się na portalach społecznościowych. Najlepiej, aby było widać zrozumienie i chemię między ukochanymi. Jednak bez przesady – delikatny pocałunek na zdjęciu wystarczy, aby zamanifestować do zdjęcia z partnerem po zaręczynach powinno przede wszystkim uwydatnić pierścionek. Można przytulić się do świeżo upieczonego narzeczonego i położyć mu dłoń na piersi lub ramieniu. Źródło: fot: TerriCInne pozy idealne do zdjęcia dla par to między innymi te, w których chłopak przytula dziewczynę i całuje ją w czoło lub policzek. Partnerzy dobrze wyglądają również wtedy, gdy jedno przytula drugie od tyłu. Źródło: fot: StockSnap Źródło: fot: mollymeierphotoDużym sprytem należy wykazać się również podczas pozowania do wspólnego selfie w lustrze. Należy bowiem ustawić się tak, aby obie osoby były widoczne, a przede wszystkim żadnej nie zasłaniało odbicie telefonu. Źródło: fot: luca94mauroRomantyczne pozy do zdjęć dla parNie ma związku bez romantyzmu – a przynajmniej nie powinno być. Wiele osób lubi od czasu do czasu zrobić ładną fotografię w romantycznej scenerii. Sprzyja temu zachód słońca, światła miasta, prószący śnieg czy ogród z najlepszych romantycznych póz dla par jest ułożenie dłońmi wspólnego serduszka. Zakochani mogą ustawić się zarówno tyłem i stworzyć serduszko nad głowami, jak i przodem, przytulając się do siebie i składając jedno serce dwoma dłońmi. Para na plaży Źródło: zdjęcia par wychodzą również wtedy, gdy zakochani leżą na trawie lub podłodze. Mogą stykać się głowami albo dziewczyna może leżeć na kolanach chłopaka, a ten pochylać do niej tak, jakby chciał ją na WP radarOkazji znajdziesz aparaty cyfrowe, które świetnie sprawdzą się na wakacjach. Warto też rozważyć kupno aparatów z natychmiastowym wydrukiem. Para w parku Źródło: Źródło: fot: StockSnapMagię miłości i romantyzm oddają także wspólne zdjęcia, w której mężczyzna przechyla kobietę z intencją pocałunku. Taka poza do zdjęcia dla par daje dużo radości podczas wykonywania fotografii, ale przede wszystkim wygląda niezwykle naturalnie. Źródło: fot: StockSnapJak pozować razem do zdjęć z wakacji?Zdjęcia z wakacji to materiał niezwykle cenny, ponieważ stanowi pamiątkę spędzonych wspólnie chwil i odwiedzonych zakątków świata. Dlatego warto poświęcić chwilę na ich ze sposobów na świetne zdjęcie z partnerem podczas wakacyjnego wyjazdu jest ustawienie się w pewnej odległości od obiektywu, mając za sobą panoramę miasta czy górski krajobraz. Można trzymać się za ręce lub usiąść w objęciach na pobliskim murku czy kamieniu. Źródło: fot: linasopPoza tym bardzo romantyczne i nostalgiczne zdjęcia z wakacji z ukochanym wychodzą, gdy para przyjmie pozę, będąc odwróconym plecami do obiektywu, czy to spacerując, czy siedząc na plaży. Źródło: fot: adamkontor Źródło: z wakacji pary może być również bardzo spontaniczne. Fotolia Źródło: Fotolia, fot: Drobot DeanOceń jakość naszego artykułu:Twoja opinia pozwala nam tworzyć lepsze treści. Edyta & Łukasz Parzuchowscy - para w życiu prywatnym oraz zawodowym. Fotografowie oferujący klientom zdjęcia wykonywane z dwóch perspektyw: kobiecej i męskiej. W wywiadzie opowiadają nam o tym, co według nich jest najważniejsze w fotografii komunijnej. Zapraszamy do lektury! Od kiedy zajmujecie się fotografią komunijną? Fotografią komunijną zajmujemy się od samego początku, to znaczy od początku naszej drogi z fotografią, czyli już od wielu lat. Fotografia komunijna to dziedzina, na którą od pewnego czasu obserwujemy coraz większe zainteresowanie i zapotrzebowanie wśród naszych klientów. Obecnie nie wystarczy już wykonanie grupowego zdjęcia dzieci na schodach przed kościołem. Na fotografię komunijną może składać się wiele różnych sesji, a rodzice często decydują się na wszystkie z nich. Fotografie z tej wyjątkowej uroczystości są niezapomnianą pamiątką nie tylko dla rodziny, ale przede wszystkim dla dzieci, które za kilka, kilkanaście lat chętnie do nich powrócą, wspominając dzieciństwo. Czy aby fotografować uroczystości religijne trzeba przejść jakiś specjalny kurs? Oczywiście, trzeba przebyć kurs, który daje możliwość fotografowania w miejscach sakralnych. Wówczas bez problemu można robić zdjęcia na takich wydarzeniach jak Chrzest Święty, Pierwsza Komunia Święta, Bierzmowanie, śluby czy msze święte ważne dla danej społeczności np.: prymicje. Kurs można odbyć na terenie danej diecezji, więc nie trzeba jechać na drugi koniec Polski, aby wziąć w nim udział. Co składa się na fotografię komunijną? Reportaż, portrety, sesja rodzinna? Zdjęcia komunijne to rozbudowany reportaż obejmujący przygotowania, główną ceremonię w kościele, uroczysty obiad podczas którego można wykonać zdjęcia portretowe całej rodzinie. Często umawiamy się z naszymi klientami w tzw. Białym Tygodniu, aby na spokojnie wykonać sesję w plenerze, np. w parku, w ogrodzie koło domu rodzinnego. Popularne są również zdjęcia portretowe z rekwizytami takimi jak różaniec, książeczka do modlitwy, medalik, Biblia – wówczas podkreślamy religijny charakter całego wydarzenia. Nie brakuje jednak również fotografii mniej oficjalnych i poważnych, tutaj pojawiają się zdjęcia ze wspólnego obiadu, z zabaw dzieci zaproszonych gości czy momentu odpakowywania prezentów. Jak fotografować w kościele pełnym dzieci, rodziców, gości i innych fotografów? Bywa to dość trudne, w szczególności kiedy jest dość duży tłok w kościele. Naturalne „wyczucie” przychodzi po pewnym czasie, po kilku sesjach, ale od początku warto się przygotować do takich zdjęć. Jak? Odpowiedzieć sobie na pytanie jakie ujęcia są najważniejsze, a jakie można pominąć, aby zbytnio nie ingerować w przebieg uroczystości religijnej. Z pewnością ważny jest główny moment przyjęcia Sakramentu, ale właśnie te ujęcia wymagają największego wyczucia, szacunku, odpowiedniego podejścia. Pamiętać należy żeby nie wchodzić innym fotografom w kadr i nie zasłaniać innych dzieci, których aktualnie nie fotografujemy. Czy rodzice często decydują się na sesje komunijne w plenerze? Bardzo często. Zazwyczaj jest to stały element reportażu komunijnego. Najczęściej takie sesje odbywają się podczas tzw. Białego Tygodnia. Ważną rolę odgrywa tutaj pora roku. Uroczystości komunijne nierozerwalnie związane są z majem, który zachęca do plenerów. Słońce, zieleń, kwitnące kwiaty – idealna sceneria do zdjęć. Fotografia to zawsze piękna pamiątka - pozwala zatrzymać czas, uwiecznić ważne chwile w życiu, a jeśli dodatkowo można uchwycić piękno natury to plener jest strzałem w dziesiątkę! Gdzie najlepiej zorganizować plener? Na kwiecistej łące, w parku? To wszystko zależy od oczekiwań naszych klientów. Cudowne zdjęcia wyjdą zarówno w plenerze miejskim jak i w parku, w ogrodzie. Zwłaszcza, że polski maj to jeden z najpiękniejszych miesięcy w roku. Czy warto umawiać się na sesje plenerowe np. tydzień po uroczystości? Oczywiście, przede wszystkim dlatego, że dzień komunii jest stresujący dla wszystkich - dla rodziców, dla dziecka. Taka sesja w Białym Tygodniu odbywa się bez pośpiechu. Dzieci i rodzice zachowują się bardziej swobodnie. Wspólna sesja to dla rodziny bardzo przyjemnie spędzony wspólny czas. Nie wspominając już o efektach w postaci zdjęć, które zostają u klientów na zawsze. Jak poradzić sobie z sytuacją gdy dziecko krępuje się przed obiektywem? Przed naszym obiektywem rzadko się zdarza, aby dzieci się krępowały. Warto wcześniej umówić się na spotkanie z całą rodziną i omówić oczekiwania dotyczące całego reportażu komunijnego. Wówczas mamy również okazję do poznania dziecka, a dziecko ma czas oswoić się z naszą obecnością. To ważne pytanie, bo jeszcze raz chcemy przypomnieć, że na sesji najważniejsze jest dziecko. Czy podobnie jak w fotografii ślubnej fotografujecie przygotowania do uroczystości? Tak i również są bardzo ważne - podczas nich poznajemy się bliżej. W jakiej formie oddajecie zdjęcia komunijne klientom? Najczęściej w formie elektronicznej. Jednak można dodatkowo zamówić u nas tradycyjne odbitki lub albumy fotograficzne. Wywołane, wydrukowane zdjęcia są wówczas świetnym prezentem dla najbliższej rodziny i doskonałą pamiątką na długie lata. Czy rekwizyty religijne np.: książeczka do modlitwy - powinny być najważniejsze na zdjęciu komunijnym? Rekwizyty religijne są istotne, bo komunia to przede wszystkim uroczystość religijna. Dlatego na zdjęciach portretowych często pojawiają się takie elementy jak medalik, różaniec i oczywiście alba komunijna, w którą ubrane jest dziecko. Nie warto jednak „na siłę” umieszczać kilku rekwizytów na jednym zdjęciu. Prostota, umiar i estetyka przede wszystkim. Na zdjęciach komunijnych zawsze najważniejsze jest dziecko...

pozy do zdjęć w plenerze